четверг, 28 января 2016 г.

Теория моды № 37

Уже вышел зимний выпуск (№ 38) журнала "Теория моды: одежда, тело, культура", но я только успела дочитать предыдущий номер (37 осень 2015). Первый раздел - Одежда посвящен теме практики рукоделия в СССР. Вот, что пишет по этому поводу шеф-редактор журнала Людмила Алябьева в своем письме к читателям "...мы возвращаемся к теме рукодельных практик и публикуем сразу две подборки, одна из которых предсказуемо посвящена советскому опыту: индивидуальном пошиву, культурным героям советского прошлого - портнихам и любительскому домашнему рукоделию, которые не раз выручали советского человека в условиях тотального дефицита." Три статьи, вошедшие в раздел Одежда, вызвали у меня живой (ностальгический) отклик, многие вещи и события, упомянутые авторами, также имели место в истории моей семьи. 

вторник, 19 января 2016 г.

Венеция Кеса ван Донгена (18+)

Имя Кеса ван Донгена не является тайной для петербуржцев, в Государственном Эрмитаже хранится пять полотен художника. Львиную долю работ нидерландского фовиста составляют женские портреты. Ван Донген мастерски передает энергию "прекрасного пола", будь его героиня обитательницей района красных фонарей, натурщицей, танцовщицей, певицей или благородной дамой. Откровенные и распутные, соблазнительные и таинственные, изящные и благородные - вот они, дамы Кеса ван Донгена, в их больших глазах отражается целая гамма чувств - от тоски до насмешки.
Женщины с полотен ван Донгена всегда прекрасно одеты, их портретами можно проиллюстрировать рассказ о моде 1910-х (пышные тела, перетянутые корсетами, объемные прически и широкополые шляпы) и 1920-х годов (стройные фигуры, короткие стрижки, лаконичные платья). Даже будучи стаффажем - силуэтами и тенями на пейзажах ван Донгена, - их облик хранит особенности покроя одежды заданного периода. 
В октябре Российский институт истории искусств проводил конференцию "Художник и книга в истории русского и зарубежного искусства". Вот что сообщает краткая аннотация мероприятия: "В истории книги XX век занимает особое место. В это время возник феномен "книги художника", принципиально изменивший наши представления о том, что есть книга и каким может быть её отношение к искусству. Архитекторы, живописцы и скульпторы стали создавать собственные книги, приравнивая их к своим "станковым" вещам." На приуроченной к конференции выставке "книг художника" был представлен сборник Paul Leclere "Venise - Seuil des Eaux" (1925) с десятью акварелями Кеса ван Донгена.
Чувственная венецианская Леда-флаппер в союзе с влюбленным белым лебедем, розовые чулочки с поясом, стрижка "боб" и модные туфельки делают современным этот древний сюжет.
Полная соблазнов Венеция открывает свои двери перед читателем книги
Поля Леклера и Кеса ван Донгена.

понедельник, 4 января 2016 г.

Он бы мог работать с Vogue

Как чудесно делать для себя крошечные открытия - маленькие догадки, находящие потом подтверждение. Некоторое время назад в библиотеке я встретилась с альбомом "Юрий Юркун. Графика из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме". Пролистав альбом и посмотрев все 120 иллюстраций, я первым делом подумала: "дамы в работах Юркуна как с обложек журналов". Огромным было моё внутреннее ликование, когда эта мысль нашла подтверждение. Среди коллекции журнальных и газетных вырезок Юрия Юркуна (так называемый "нарез") отдельной темой были "моды": фотографии манекенщиц, витрин магазинов, мужчин и женщин, одетых по моде начиная с конца XIX века вплоть до 1930-х годов, а также рекламные проспекты.
Уличная сцена
Начало 1930-х. Бумага, акварель, карандаш угольный. 18,1 х 22,1.
Происхождение: из собрания Р.Б. Попова, приобретено в 1989 г.

воскресенье, 3 января 2016 г.

Самое новогоднее платье

Этот синий наряд был сшит для предновогоднего праздника на работе. Платье мама заказала у портнихи-надомницы Надежды, о которой я уже рассказывала здесь. К сожалению, не обошлось без трудностей - ткани, которую достала мамина двоюродная сестра Наталья, работавшая в магазине тканей, не хватило, чтобы сшить по-настоящему модный туалет. В это время - с 1984 по 1986 год - невероятно популярна была многослойность, в частности, платья с двумя подолами: нижний - чуть ниже колена и верхний - по колено. На такое изобилие материала не хватило, поэтому пришлось фантазировать. Две диагональные оборки разной ширины символизирую многослойность подола.
При создании лифа Надежда воплотила все модные тенденции - оборчатый воротничок на завязочках, сетчатая кокетка, по низу которой пришита оборка, укороченные рукава со сборкой. Платье отрезное, собрано на резинку по линии талии, и дополнено "дутым" кушачком, который Надежда советовала маме не гладить, чтобы он создавал дополнительный объем. Портниха хотела сделать по-настоящему праздничный наряд и настаивала на выборе ярких пуговиц, красивых "как маленькие брошечки". Но подобранный мамой вариант оказался неудачным, и Надежда пришила имевшиеся в наличие - синие пуговки.